10月29日下午，2026“音乐与人工智能”研讨会和电子音乐新作品音乐会分别在我院教八楼三楼会议室和演播厅举行。会议由音乐学院党总支书记兼院长黄祖平教授主持。中国音乐家协会高校音乐联盟原秘书长、泰山科技学院艺术传媒学院院长、博士生导师丁继平教授，中国电子音乐学会理事、浙江电子音乐学会秘书长王春明博士，江苏音协合唱联盟常务理事聂元学老师，和我院部分青年教师参加了此次研讨，共同探讨生成式人工智能背景下音乐艺术的发展路径。

研讨会上，王春明博士指出，AI 的出现冲击并重塑了录音棚等行业的现有格局；它是音乐人的高级工具，却难以替代具备专业素养的从业者；游戏音乐作曲家于海航谈到数字音频与AI先后影响行业，挑战与机遇并存；聂元学老师介绍了国内首款合唱应用“合唱蛙”的运营价值。围绕高校音乐AI课程设置与综合类大学应对方向，与会专家们提出要以人为中心，兼顾技术创新与人文价值，构建负责任的音乐AI生态。

最后，黄祖平书记作总结发言。他表示，本次研讨会是一场高质量、高水平的学术盛会。AI 技术正为音乐创作、音乐教育、舞台表演、学术研究等领域注入新动能。他提出，要以本次研讨会为新起点，与各位专家携手并进、持续深耕，共同推动相关研究与实践不断向前发展。

研讨会后，电子音乐新作品音乐会在教八楼演播厅上演，演出融合电子音乐、传统民族乐器、交互视听与AI生成技术，实现传统乐器与数字科技的交融碰撞。

上半场为中国青年音乐家专场。依次上演电子音乐与笙《破阵》、现场电子音乐作品《高娃的小羊羔》、现场电子音乐与影像作品《散落》、电子音乐与古筝《潮》、电子音乐与中国吹管乐《月夜》。下半场为德国艺术家安德鲁专场，带来《The desert’s lament》《Waterways》《Dry, brittle, cracked》三首作品。这些作品将电子声响与笙、箫、古筝等中国传统民族乐器相融，构筑起别具特色的电子音乐与民族器乐融合形态。

本次活动实现理论研讨与艺术实践的双向联动，既检验了AI音乐创作成果，也为研究者与表演者搭建了交流平台，推动我校音乐学科在人工智能交叉领域的探索，助力科技与艺术融合创新。